Премьера в Самарской области – заключительная в большом междисциплинарном проекте "МузейТеатр" (продюсерская компания "Арт практики" при поддержке Фонда Потанина). Спектакли вышли в пяти городах – Нижнем Тагиле, Великом Новгороде, Тамбове, Нижневартовске и Новокуйбышевске. В основе каждого – архивные материалы, музейные коллекции и связанная с локальной идентичностью история.

– Сегодняшний театр часто занимается документами эпохи, личными свидетельствами, выходит за пределы театральных коробок, устраивает спектакли-променады, в которых сам город становится музеем, – констатирует куратор проекта Илья Кухаренко. – Современный музей занимается тем же самым. Способы разговора со зрителем вдруг оказываются похожи. Театр дает возможность раскрыть какие-то темы, которые сложно показать в музее. Потому что старых фотографий и экспонатов в витринах сейчас уже недостаточно. Публике нужна человеческая история. Важно, что в Новокуйбышевске театр и музей поверили, что эта история будет интересна. Что в ней есть что-то стержневое, даже градообразующее.

Фигуру для новокуйбышевского проекта выбирали из нескольких легендарных местных личностей, так или иначе связанных с промышленностью. В итоге драматург Марина Крапивина остановилась на Анне Федотовой, возглавлявшей в 1950-1961-м Куйбышевский завод синтетического спирта. Директор музея истории Елена Чубакова говорит о ней исключительно с восхищением.

– Когда мы приехали год назад впервые в Новокуйбышевск, Елена Александровна провела нам экскурсию. И меня сразу зацепила история про Анну Сергеевну, – говорит автор пьесы. – Я стала углубляться и увидела, какое количество очерков о ней написали. Мы привыкли к тому, что женщины руководили, например, трикотажными фабриками. А Федотова была единственной женщиной – директором завода в нефтехимической отрасли. Мне показалось, что она достойна того, чтобы люди узнали ее историю. Меня, как и современников, поразила скромность, граничившая с аскетизмом. Это отмечали все, кто ее знал.

Драматург общалась с внучкой героини и ее коллегами, использовала краеведческие материалы, а в спектакль вошли кадры хроники из Российского архива кинодокументов. Перед худруком "Грани" Денисом Бокурадзе стояла непростая задача – уместить спектакль в одно действие, при этом рассказать историю жизни, тесно связанную с историей страны. Урбанизация, эмансипация женщин, репрессии, Великая Отечественная война, послевоенное восстановление – все это так или иначе отразилось в биографии Федотовой и в пьесе Крапивиной. В 1942-м, например, героиня была референтом Народного комиссара резиновой промышленности СССР. И все это – предыстория, не связанная непосредственно с Новокуйбышевском.

Драматург называет биографию Федотовой достойной сериала. Но хронометраж в театре жесткий, поэтому сначала пришлось в разы сократить текст, а затем придумать формат для предыстории: ее представили в виде кино (режиссер видеоряда – Елена Галянина).

Живое действие начинается со сцены, в которой 50-летняя Анна Федотова (Юлия Бокурадзе) переезжает из Москвы в Новокуйбышевск, чтобы возглавить строящийся завод. Театральные сцены "прослоены" хроникой и видеовставками, так что сам формат спектакля напоминает киножурнал – с озвученными закадровым голосом ремарками, динамичным монтажом и ретромузыкой (Арсений Плаксин). Форма не дает публике заскучать от обилия производственных подробностей. Страсти во многом крутятся вокруг замораживания стройки, досрочной сдачи очереди завода, качества сырья и других подобных реалий. Но в этом – искренние переживания и острые конфликты, человеческие драмы и трагедии, романтические истории и самоотверженные поступки.

Пространства в музейном зале еще меньше, чем в "Грани", так что артисты находятся буквально на расстоянии вытянутой руки. Юлии Бокурадзе каким-то образом удается играть не просто "возрастную" роль. Само лицо ее героини – из тех, какие мы знаем по фотографиям середины ХХ века. Сохранилось очень мало видео с директором – короткий фрагмент выступления, чуть-чуть хроники визита Никиты Хрущева на завод. Актриса сумела "снять" с этого материала манеру речи героини и почувствовать человека – аскетичную женщину с добрыми усталыми глазами, которая горит делом и заботой о тех, кто рядом. Часто забывая о себе.

– Я хотела написать производственную пьесу, – рассказывает Крапивина. – Мне кажется, это очень важный жанр. Помните, сколько было фильмов? Например, "Председатель колхоза" (12+) с Михаилом Ульяновым или "Старые стены" (6+) с Людмилой Гурченко. Я много пересмотрела, чтобы вдохновиться кинообразами. И что меня больше всего удивило – в биографии Федотовой действительно были все эти события, которые мне встречались в кино. Производственные конфликты с московским начальством, например. При этом важно было показать ее как живого человека, не как монумент, поэтому есть линия взаимоотношений с семьей.

В бесконечной смене лет, строек и производственных задач (на сцене перед нами проходят события с 1950 по 1961 год) героиню окружают преданные сторонники и неприятные чиновники, подчиненные и люди, которые становятся ей ближе, чем коллеги. Снежана Бобкова, Максим Цыганков и Руслан Бузин играют их всех, порой "масочно", порой глубже, психологичнее. Действие связывает персонаж Сопровождающий в исполнении Кирилла Стерликова – по сути рассказчик, хроникер. На длинном столе-помосте один за другим появляются макеты новых и новых корпусов завода и знакомых новокуйбышевских зданий (художник Мария Лукка).

Но музей в спектакле – это не только архивные материалы, документальная история и площадка. Все актеры играют в подлинной одежде, и даже реквизит на сцене – от духов "Красная Москва" до "Книги о вкусной и здоровой пище" и выпуска "Волжской коммуны" – настоящий.

– Впервые мы не шили костюмы, а взяли одежду 50-60-х годов, подлинную, с ярлыками тех фабрик, которые одевали советских людей, – говорит художник по костюмам Урсула Берг. – Эти пиджаки и пальто такие же аскетичные, как наша героиня. Я добавила только цветовые решения. Мне было важно собрать эту архивную коллекцию. Мы по сути экспонируем ее в спектакле.

"Грань", конечно, не была бы "Гранью", если бы не привнесла в эту историю театральную тему. В какой-то момент среди кадров хроники и разговоров о заводском недострое мелькнет новое здание театра, которого с таким нетерпением ждут и публика, и коллектив. А в самом финале героиня будет читать из старенькой книжечки финал пьесы Антона Чехова "Дядя Ваня", с лейтмотивом "Мы отдохнем!". И мы вспомним не один спектакль "Грани" по Чехову или с цитатами из его пьес.

В Новокуйбышевске Федотовой поставили памятник, ее имя носит школа и заводской теплоход. Стала легендой история о том, как директор отдала ослепшему в результате несчастного случая рабочему свой коттедж. Теперь появился спектакль. Анна Федотова уезжала из города в 1961 году, когда в местном ДК еще не было театра-студии Эльвиры Дульщиковой. Могла ли она представить, что спустя столько лет кто-то сыграет ее на сцене?